
ナノバナナを使って漫画を描いてみたいけれど、具体的な作り方や使い方がわからずに悩んでいませんか。Midjourneyなどの他ツールと比較してナノバナナが優れている点や、効果的なプロンプトのコツ、さらには最近話題のAIフィギュア化についても気になるところですよね。また、便利なAIマンガの自動生成サイトとしてどの程度の実力があるのか、商用利用や料金はどうなっているのかといった疑問を持つ方も多いでしょう。この記事では、そんなナノバナナでの漫画制作に関するあらゆる疑問をわかりやすく解説します。
- ナノバナナを使った漫画の具体的な作り方や手順がわかります
- キャラクターを一貫させるプロンプトのコツや編集方法を学べます
- 商用利用の可否や著作権に関する注意点を正しく理解できます
- AIフィギュア化などの最新トレンドや活用事例を知ることができます
ナノバナナで漫画を描く特徴と作り方
ここでは、Googleが生み出した話題の画像生成AI「ナノバナナ」を使って、実際にどのように漫画を作っていくのか、その特徴や具体的な手順について詳しく見ていきましょう。
Googleの画像生成AIで漫画制作

「ナノバナナ(Nano Banana)」という名前を最近よく耳にするようになりましたが、これはGoogleが開発した最新の画像生成・編集AIモデルの愛称です。正式名称は「Gemini 2.5 Flash Image」と言い、2025年に発表されて以来、そのユニークなコードネームとともに世界中のクリエイターから注目を集めています。Google DeepMindが開発したこのモデルは、従来の画像生成AIとは一線を画す「高度な空間認識能力」と「言語理解力」を持っており、特に漫画制作において革命的な進化をもたらしました。
私が実際に使ってみて最も感動したのは、やはりその圧倒的なキャラクターの一貫性(Character Consistency)です。これまでのAIツールで漫画を描こうとすると、コマが変わるたびにキャラクターの顔立ちや服装が微妙に変化してしまい、「これ誰?」となってしまう現象が頻発していました。しかし、ナノバナナはこの問題を劇的に改善しています。例えば、一度生成したキャラクターの顔立ちや特徴をAIが記憶し、それをベースにして「横顔を描いて」「走っているポーズにして」といった追加指示に応えることができるのです。これは、AIが単に画素を並べているのではなく、描かれている対象が「誰」で「どんな構造をしているか」を深く理解しているからこそ成せる技だと言えます。
また、編集機能の柔軟さも特筆すべき点です。専門用語で「インペインティング」や「アウトペインティング」と呼ばれる技術が、ナノバナナでは自然言語のチャットだけで完結します。「背景を教室から公園に変えて」と言えば人物はそのままで背景だけが切り替わり、「手に持っているパンをおにぎりに変えて」と言えば自然な形でアイテムが差し替わります。私のように絵を描くスキルが全くない人間でも、まるでプロのアシスタントに口頭で指示を出すような感覚で、頭の中にあるストーリーを具現化できるのです。この「対話型編集」こそが、ナノバナナが漫画制作ツールとして選ばれている最大の理由でしょう。
Midjourney等の漫画作成との違い
画像生成AIの世界には、すでにMidjourneyやStable Diffusionといった巨人が存在しますが、漫画制作という視点で見たとき、ナノバナナにはそれらにはない明確な強みがあります。それぞれのツールの特徴を理解することで、なぜ今ナノバナナが漫画家に支持されているのかが見えてきます。
| 機能・特徴 | ナノバナナ (Gemini 2.5) | Midjourney 等の従来ツール |
|---|---|---|
| キャラの一貫性 | 極めて高い。マルチターン編集で同一人物を維持しやすい。 | プロンプトやSeed値の調整が必要で、維持が難しい。 |
| 日本語対応 | ネイティブレベルで理解。ニュアンスまで伝わる。 | 基本は英語推奨。日本語だと精度が落ちることがある。 |
| 文字の描画 | 吹き出し内のセリフや看板の文字を正確に描ける。 | 意味不明な文字(宇宙語)になりやすく、修正必須。 |
| 操作性 | チャット形式で修正指示が出せる(対話型)。 | 毎回プロンプトを打ち直す「ガチャ」要素が強い。 |
特に強調したいのは、日本語の理解力とテキスト描画性能の高さです。ナノバナナProなどの上位モデルは、Googleの翻訳技術や言語モデルの基盤があるため、日本語のプロンプトを非常に深く理解します。「儚げな表情で」といった感情の機微を含む指示も的確に反映されるので、英語のプロンプトを考えるストレスから解放されます。さらに、漫画に不可欠な「文字」の要素についても、ナノバナナは革命的です。これまでのAIは画像内の文字が崩れて読めないのが当たり前でしたが、ナノバナナは指定したセリフを吹き出しの中に綺麗に配置してくれます。擬音(オノマトペ)も「ドンッ!」と迫力ある書き文字として生成できるため、後からPhotoshopで文字入れをする作業が大幅に短縮されるのです。
ナノバナナの基本的な使い方
それでは、実際にナノバナナを使って漫画を作り始めるための具体的なステップを解説します。「難しそう」と思われるかもしれませんが、手順は驚くほどシンプルです。基本的にはGoogleのツールを使うだけなので、特別なソフトのインストールも必要ありません。
まず最初に、Googleが提供する開発者向けプラットフォーム「Google AI Studio」または「Gemini アプリ」にアクセスします。普段使っているGoogleアカウントがあれば、すぐにログインして使い始めることができます。ログイン後、画面上部にあるモデル選択のプルダウンメニューから、画像生成に対応したモデルを選びます。ここで重要なのが、必ず「Gemini 2.5 Flash Image(Nano Banana)」または、より高性能な「Gemini 3 Pro Image」を選択することです。Proモデルの方が解像度が高く、複雑なレイアウト指示にも強いため、本格的な漫画制作にはこちらをおすすめします。
準備ができたら、まずは「漫画の構成(ネーム)」を考えましょう。いきなりAIに描かせようとせず、人間側でストーリーの流れを整理しておくことが成功の鍵です。例えば4コマ漫画なら、「1コマ目:主人公の登場」「2コマ目:事件の発生」「3コマ目:展開」「4コマ目:オチ」といった具合に、各コマで何を描くかをメモ帳などに書き出します。このとき、「誰が」「どこで」「何をしているか」だけでなく、「どんな感情か」「画面の構図(アップか引きか)」までイメージしておくと、後のプロンプト作成が非常に楽になります。
最近では、このナノバナナのAPIを利用したサードパーティ製のスマホアプリも登場しています。「AIマンガメーカー」のような名前のアプリの中身が、実はナノバナナだったということも増えてきました。外出先で思いついたネタをスマホでメモし、そのままアプリでラフ画を生成、帰宅後にPCのAI Studioで高画質に仕上げるといった使い分けも可能です。自分のスタイルに合った環境で、まずは気軽に触ってみることから始めてみましょう。
ナノバナナのプロンプト例とコツ
漫画のクオリティを左右するのは、やはりAIへの指示出し、つまりプロンプトです。ナノバナナは言語理解能力が高いため、単語を羅列する「呪文」のような書き方よりも、自然な文章で状況を説明する書き方の方が良い結果が出やすい傾向にあります。
効果的なプロンプトを作るコツは、**「構造化」と「具体的描写」**の2点です。まずキャラクターの設定を固定するために、プロンプトの冒頭でキャラの特徴を定義します。そして、その後にシーンの描写を続けます。以下に、すぐに使える具体的なプロンプトのテンプレートと実例を用意しました。
【キャラクター設定】 名前: [名前]、年齢: [年齢]、性別: [性別] 外見: [髪型・色]、[目の色]、[服装]、[特徴的なアイテム] 【シーン指定】 スタイル: [漫画の画風指定(例: 日本の少年漫画風、モノクロ、スクリーントーンあり)] 構図: [コマ割りやアングルの指定] 内容: [具体的な行動や背景の描写]
例えば、学園モノの4コマ漫画を描きたい場合は、以下のように入力します。
【4コマ漫画の実践プロンプト例】
「キャラクター設定:主人公は17歳の女子高生『ミライ』。茶色のショートヘアで大きなリボンをつけている。紺色のブレザー制服を着用。」
「以下の内容で、縦に並んだ4コマ漫画画像を生成してください。スタイルは日本の少女漫画風で、線画ははっきりと、背景にはスクリーントーンを使ってください。」
「コマ1:ミライが布団から飛び起きるシーン。時計は8時を指している。顔は焦った表情で、頭上に汗マーク。『遅刻だー!』という吹き出し。」
「コマ2:食パンを口にくわえて全速力で走るミライ。背景は朝の住宅街。スピード感を出すための集中線を描画。『ダダダダ』という擬音。」
「コマ3:学校の校門の前で、体育教師の『鬼塚先生』に呼び止められる。鬼塚先生はジャージ姿で竹刀を持っている。ミライは急ブレーキをかけて青ざめる。」
「コマ4:ミライが廊下でバケツを持って立たされているオチ。背景には他の生徒が笑っている様子。『トホホ…』という小さい吹き出し。」

このように、コマごとの情景に加え、吹き出しのセリフや擬音(オノマトペ)まで指定すると、ナノバナナProはその通りに文字を含めた画像を生成してくれます。また、もし生成された画像で「ミライのリボンが消えている」などのミスがあれば、「ミライのリボンを赤色で大きく描いて」と追加でチャットするだけで修正可能です。最初から完璧を目指さず、対話を重ねて理想の絵に近づけていくのがナノバナナ流のコツです。
AIマンガの自動生成サイトとしての実力
ナノバナナは単なる画像生成ツールにとどまらず、実質的な「AIマンガ自動生成サイト」としての実力を十分に備えています。特にすごいのが、レイアウトの認識能力です。一般的な画像生成AIは一枚絵を描くのは得意でも、複数のコマを論理的に配置するのは苦手でした。しかしナノバナナは、「右から左へ読む日本の漫画レイアウト」や「縦に4コマが連なった構成」と指定すれば、面倒なコマ割りの作業をAIが肩代わりしてくれます。
さらに高度な使い方として、「手書きのラフ画(ネーム)」を読み込ませて清書させる機能も強力です。自分で紙に棒人間レベルの絵を描き、コマの配置やキャラのポーズを大まかに決めます。それをスマホで撮影してナノバナナにアップロードし、「このラフ画の構図そのままで、プロの漫画家が描いたような高画質な絵に仕上げて。キャラは先ほどのミライで」と指示を出します。すると、あなたの描いた下手な絵が、構図はそのままに、驚くほど美しい漫画原稿へと生まれ変わるのです。これは**Image-to-Image(画像から画像へ)**と呼ばれる機能の応用ですが、ナノバナナはこの精度の高さが群を抜いています。
もちろん、一発で完璧なものができないこともありますが、その場合は前述の「対話的な再編集」が可能です。「2コマ目の表情をもっと驚いた顔にして」「背景の書き込みを減らしてシンプルにして」と追加で指示を出し、納得いくまで調整できます。この修正力こそが、ナノバナナが他の自動生成サイトと比較して頭一つ抜けている理由であり、多くのクリエイターに「これなら使える」と言わしめている要因だと感じています。
ナノバナナの漫画活用と商用利用
ここからは、ナノバナナで作った作品をどのように活用できるのか、また気になる商用利用や著作権などの権利関係について、注意すべきポイントを解説していきます。
AIフィギュア化と漫画への応用
SNSを中心に、ナノバナナを使ったユニークな遊び方がトレンドになっています。その一つが「AIフィギュア化」です。これは自分の写真やオリジナルのキャラクターを、まるでフィギュアのような質感のイラストに変換し、様々なポーズで連続生成するというものです。実はこの遊び、漫画制作においても非常に強力な武器になります。
例えば、あなたがオリジナルの漫画キャラクターを考えたとします。しかし、そのキャラを「下から見上げたアングル」や「背中側から見た構図」で描こうとすると、デッサンが狂ってしまい描けない……という経験はありませんか? そこでナノバナナの出番です。キャラクターの設定画をAIに読み込ませ、「このキャラクターのフィギュア風画像を生成してください。アングルは真上から、ポーズは戦闘態勢で」と指示します。ナノバナナの高い空間認識能力により、まるで3Dモデルを操作しているかのように、あらゆる角度からのキャラクター資料を生成できるのです。
この手法を使えば、複雑なアクションシーンや難しい構図のコマも、生成された「AIフィギュア画像」を作画資料としてトレスしたり、そのまま加工して漫画のコマとして利用したりすることが可能になります。実際に、写真から生成したリアルな背景と、AIフィギュア化したキャラを違和感なく合成し、独特な雰囲気のフルカラーWeb漫画(ウェブトゥーン)を作っているクリエイターさんも増えています。アイデア次第で表現の幅は無限に広がりそうです。
ナノバナナは商用利用が可能か

クリエイターとして活動する方にとって、作った漫画が商用利用できるかは非常に重要な問題ですよね。結論から言うと、ナノバナナで生成した漫画や画像は、基本的に商用利用が可能です。
Googleの生成AIサービスに関する利用規約(Terms of Service)において、生成されたコンテンツの権利は基本的にユーザー側に帰属するとされています。つまり、ナノバナナで作った漫画を同人誌として印刷して即売会で販売したり、Kindleで電子書籍として出版したり、ブログの挿絵やYouTube動画の素材として収益化したりすることは、規約上認められています。私自身もブログのアイキャッチ画像や解説図解にナノバナナの生成画像を頻繁に利用していますが、自分のイメージ通りの素材が著作権フリー(自作扱い)ですぐに手に入るので、作業効率が格段に上がりました。
ただし、企業活動として大規模に利用する場合や、より法的な安全性を確保したい場合は、無料版ではなく有料のビジネス向けプランを利用することが強く推奨されています。Google CloudのVertex AIなどのエンタープライズ版では、生成AIによる出力が第三者の著作権を侵害した場合の補償制度(IP Indemnification)が含まれている場合があり、ビジネスリスクを低減できます。
規約は変更される可能性があるため、本格的な商用展開の前には必ず最新の公式情報を確認してください。詳細はGoogle Cloud 公式ドキュメント(出典:Google Cloud『Vertex AI 画像生成の概要』)などで確認できます。
ナノバナナの料金プラン解説
ナノバナナを利用するための料金についても詳しく触れておきましょう。基本的には、個人の趣味レベルであれば無料で使い続けることが可能です。
Googleアカウントを持っていれば、「Google AI Studio」や「Gemini」の無料枠(Free tier)を通じてモデルにアクセスできます。この無料枠には1日あたりの生成回数制限や、処理速度の制限(Rate Limit)がありますが、試しに漫画を数ページ作ってみる程度なら十分な余裕があります。まずはこの無料枠で、自分の作りたい漫画が本当に作れるのか、プロンプトのコツを掴むまで練習することをおすすめします。
一方、本格的に漫画連載を始めたい場合や、高解像度(4K相当)で大量に画像を生成したい場合は、有料プランへの移行が必要になります。具体的には「Google One AI Premium」プランや、開発者向けの「Pay-as-you-go(従量課金)」プランなどが用意されています。特にナノバナナPro(Gemini 3 Pro Image)のような上位モデルは、計算コストが高いため有料枠での利用が基本となることが多いですが、その分、生成される画像の緻密さや一貫性の維持能力は段違いです。自分の制作ペースと予算に合わせて、最適なプランを選んでみてください。
著作権や安全な利用のポイント
AI画像生成を利用する上で避けて通れないのが、著作権や倫理的な問題です。トラブルを避けて楽しく創作を続けるために、いくつか押さえておきたいポイントがあります。特にGoogleは、生成AIの安全性に対して非常に慎重なアプローチを取っています。
- SynthID(電子透かし)の存在: Googleの生成画像には「SynthID」という技術が採用されています。これは画像データの中に目に見えないデジタル透かしを埋め込む技術で、その画像がAIによって生成されたものであることを永続的に識別可能にします。画質を劣化させずに埋め込まれるため見た目にはわかりませんが、ツールを使えば判別可能です。これにより、フェイクニュースやなりすましへの悪用を防ぐ狙いがあります。
- 既存の作品を侵害しない: ナノバナナは強力なモデルゆえに、指示次第では特定の有名キャラクターや、実在する漫画家の画風に酷似した絵を描けてしまう可能性があります。しかし、それをそのまま「自分の作品」として公開・販売すると、著作権侵害のリスクが高まります。あくまでオリジナルのストーリーとキャラクターで勝負しましょう。「〇〇先生風の絵で」といったプロンプトは私的利用に留め、公開する作品では独自のスタイルを追求するのがクリエイターとしてのマナーです。
- コンテンツポリシーの順守: 暴力、差別、性的表現など、Googleのポリシーに反する過激な内容の生成はシステム側でブロックされることが多いですが、抜け道を探して生成しようとすることは規約違反によりアカウント停止の対象となります。
「AIが作ったから何でもOK」ではなく、使う人間のモラルが問われる時代です。社会常識の範囲内で、健全な創作活動を楽しむことが、結果的に自分の作品を守ることにも繋がります。
ナノバナナで漫画制作を始めよう
ここまで、ナノバナナを使った漫画制作の特徴や具体的な手順、そして商用利用の注意点まで解説してきました。ナノバナナ(Gemini 2.5 Flash Image)は、キャラクターの一貫性を保ちながら、日本語のセリフやオノマトペまで画像内に入れられるという、まさに漫画制作のために進化したような夢のAIツールです。
これまでは「絵が描けないから」という理由だけで、素晴らしいストーリーやアイデアを形にできずにいた人も多いはずです。しかし、ナノバナナがあれば、あなたの頭の中にある世界をそのままビジュアル化することができます。プロンプトの工夫次第で、プロ顔負けのクオリティも夢ではありません。最初は思い通りにいかないこともあるかもしれませんが、AIと対話しながら少しずつ修正していく過程そのものが、新しい創作の楽しみになるはずです。
著作権やルールの基本さえ押さえておけば、誰でもクリエイターとしての一歩を踏み出せる時代が来ています。ぜひ、あなたもナノバナナを使って、世界に一つだけのオリジナル漫画を描いてみてください。あなたの描く物語が、世界中の読者に届く日もそう遠くないかもしれませんよ。